草书洛神赋卷

宋代赵构创作的草书作品

《 草书 洛神赋卷》是 宋代 赵构 创作的一幅草书作品。

书法内容

赵构《草书洛神赋卷》,处帝王之尊,颇具神韵。

此卷字法熟练,笔意圆润,一气呵成,流畅而能浑厚,飞动而兼沉着,可见书者当时精力弥满,兴致清畅,是晚年笔而非衰年笔。作品属于 小草 ,虽气脉连贯,而又字字独立,笔笔清楚。赵构曾言“前人多能正书而后 草书 ,盖二法不可不兼有……草则腾蛟起凤,振迅笔力,颖脱豪举,终不失真”,“士于书法必先学正书者,以八法皆备,不相附丽。至于字亦可正读,不渝本体,盖隶之余风。若楷法既到,则肆笔行草间,自然于二法臻极,焕手妙体,了无阙轶。反是则流于尘俗,不入识者指目矣”。强调楷书的基础作用,主张 草书 “使笔画不失真为尚”,故其所书无连绵苟简之习,易于辨识。其实早在 苏轼 就经常强调楷书的重要,主张行草要有法度,所谓“真生行,行生草,真如立,行如行,草如走,未有未能行立而能走者也”(苏轼《书唐氏六家书后》), 黄庭坚 亦谓“草法欲左规右矩,此古人妙处也”(《论书》),这当是一时的书法观念,世云“唐人尚法,宋人尚意”当就整体而言,以楷书、行书分别为唐、宋两朝书艺代表为前提。倘若专论 草书 ,宋人也是尚法的。对法的崇尚,甚至限制了 宋朝 草书 的进一步发展。

艺术鉴赏

赵构 此卷虽是自家面貌,却也是渊源有自,其中 智永 对他的影响较明显,笔意、字势均可见出。 米芾 的影子也还有一些。《 翰墨志 》曾专提到智永,并称“得其《千文》藏”,今存赵构书迹亦有《临智永真草 千字文 》,可见其浸淫之深,赵构在《翰墨志》中毫不掩饰其对米芾的喜爱,甚至记载了米芾生活的部分细节,大有今日追星族之风,米芾在《 海岳名言 》中丑诋前贤,二王之下,唯于智永《千字文》许以“秀润圆劲,八面具备”,赵构喜爱智永或许也曾受到米芾的影响。另外,我们拿出 米芾 《焚香帖》和 赵构 《 洛神赋十三行 》作一对照,也可以明显见出二者的相似,可以说,早期对米芾的取法在赵构晚年作品中仍有不由自主的流露。

陆游 曾言“思陵妙悟八法,留心古雅,访求法书名画,不遗余力,清闲之燕,展玩摹拓不少怠”,赵构自称“四十年间,每作字,因欲鼓动士类,为一代操 之盛”,上有提倡,下必风靡,在 南宋 ,以赵构为中心,学习书法风气甚浓,足为小朝廷“中兴”之点缀,赵构在书法的发展上自有他的贡献,是不必抹杀的。当然这个贡献越大,他有负于当时江山社稷的也就越多——书法对他而言真是逃避责任用来自我慰藉的一副良药。

《洛神赋卷》未署年款,但卷末署“德寿殿书”款, “德寿殿御书宝”朱文印,可知是 赵构 做太上皇后所作,是其成熟期的作品。写时省略了原文所有的语气词“兮”字,这样的省略在书法作品中很少见。赵构在政治上的庸怯早有历史定论,但在书法史上却占有一席之地。他在其《 翰墨志 》开篇即谓:“余自 魏晋 以来至六朝笔法,无不临摹。”又云:“顷自束发,即喜揽笔作字,虽屡易典型,而心之所嗜者,固有在矣。凡五十年间,非大利害相妨,未始一日舍笔墨。”赵构书早年学 黄庭坚 ,又学 米芾 ,颇受时风影响。即位后,力学唐人如 虞世南 、 褚遂良 、 李邕 ,现存的《岳飞敕》、《徽宗御集序》均可见虞褚二家的影响。 赵构 书法的黄金时期是他退为太上皇之后,据《 宋史 》卷三十二《高宗纪》“ 绍兴 三十二年诏皇太子即皇帝位,帝称太上皇,退处 德寿宫 …… 淳熙 十四年,十月乙亥,崩于德寿殿,年八十一”。 绍兴 三十二年,赵构55岁,也算是年富力强之时,他从危困的局势和繁冗的政务中解脱出来,在以后的26年里,以足够的时间和精力把自己的书法提高到了一个新的水平。在这段时间里他致力于六朝,“每得右军或数行、或数字,手之不置”(《 翰墨志 》),经过屡易典型之后,终于确定了自家面目。明 陶宗仪 《书史会要》所谓“高宗善真行 草书 ,无不造妙,或云初学 米芾 ,又辅以六朝风骨,自成一家”,《草书〈洛神赋〉》便是他晚年的代表作。